Марафон
Компания «Гидра Фильтр» рассказывает о причинах появления затрат на экономию на схеме при монтаже и показывает, как единая команда по анализу, производству и обслуживанию обеспечивает успех проекта.
Специалисты всё чаще сталкиваются с термином «инжиниринг водоподготовки» в прайсах компаний, однако на практике за ним нередко скрывается стандартная поставка оборудования с нарисованной схемой. Различия между подходами проявляются не на этапе оформления счета, а во время монтажа, когда обнаруживаются несоответствия: рама не проходит в проем, дренаж не вписывается в канализацию, а автоматические системы не интегрируются с существующими платформами управления предприятием.
«Инжиниринг — это не просто ответственность за чертежи, а гарантия конечного результата», — подчеркивают в компании «Гидра Фильтр» (www.hydra.ru), специализирующейся на инжиниринге систем промышленной очистки воды. Заказчик получает не оборудование, а гарантированные параметры выходной воды: оптимальную жёсткость, минимальную минерализацию, отсутствие железа и заданную производительность. Все остальное — это инструменты для достижения этих показателей.
Почему индивидуальный проект важнее типовых решений
Промышленная водоподготовка всегда начинается с лабораторного анализа исходной воды. Даже близко расположенные источники могут кардинально отличаться по содержанию железа, жёсткости, мутности и сульфатов, что требует уникальных технических решений. Стандартные схемы «по соседству» работают лишь на типовых объектах — а в промышленности таких единицы. Поэтому ключевым становится не унифицированное решение, а разработка под конкретные условия.
В «Гидра Фильтр» инжиниринговый процесс включает шесть этапов: диагностику задачи и анализ проб воды, проектирование технологической схемы, разработку конструкторской документации, производство, монтаж и пуско-наладку, а также долгосрочное сервисное сопровождение. Основное отличие от традиционной модели «проект — тендер — поставка» заключается в том, что инженер, разрабатывающий схему, заранее учитывает производственные ограничения собственной площадки (1200 м²). Это позволяет выявить и исправить «неудобные» детали на этапе проектирования, а не на объекте.
Факты вместо обещаний
За три десятилетия работы компания реализовала более 500 объектов промышленной водоподготовки. Несколько примеров, где инжиниринговые решения определили конечный результат:
Специалисты всё чаще сталкиваются с термином «инжиниринг водоподготовки» в прайсах компаний, однако на практике за ним нередко скрывается стандартная поставка оборудования с нарисованной схемой. Различия между подходами проявляются не на этапе оформления счета, а во время монтажа, когда обнаруживаются несоответствия: рама не проходит в проем, дренаж не вписывается в канализацию, а автоматические системы не интегрируются с существующими платформами управления предприятием.
«Инжиниринг — это не просто ответственность за чертежи, а гарантия конечного результата», — подчеркивают в компании «Гидра Фильтр» (www.hydra.ru), специализирующейся на инжиниринге систем промышленной очистки воды. Заказчик получает не оборудование, а гарантированные параметры выходной воды: оптимальную жёсткость, минимальную минерализацию, отсутствие железа и заданную производительность. Все остальное — это инструменты для достижения этих показателей.
Почему индивидуальный проект важнее типовых решений
Промышленная водоподготовка всегда начинается с лабораторного анализа исходной воды. Даже близко расположенные источники могут кардинально отличаться по содержанию железа, жёсткости, мутности и сульфатов, что требует уникальных технических решений. Стандартные схемы «по соседству» работают лишь на типовых объектах — а в промышленности таких единицы. Поэтому ключевым становится не унифицированное решение, а разработка под конкретные условия.
В «Гидра Фильтр» инжиниринговый процесс включает шесть этапов: диагностику задачи и анализ проб воды, проектирование технологической схемы, разработку конструкторской документации, производство, монтаж и пуско-наладку, а также долгосрочное сервисное сопровождение. Основное отличие от традиционной модели «проект — тендер — поставка» заключается в том, что инженер, разрабатывающий схему, заранее учитывает производственные ограничения собственной площадки (1200 м²). Это позволяет выявить и исправить «неудобные» детали на этапе проектирования, а не на объекте.
Факты вместо обещаний
За три десятилетия работы компания реализовала более 500 объектов промышленной водоподготовки. Несколько примеров, где инжиниринговые решения определили конечный результат:
Центральный дом культуры железнодорожников готовится к столетнему юбилею в 2027 году. За свою историю он стал местом, где сформировались традиции, которые сохраняются и развиваются в российской культуре, а также стартовой площадкой для многих талантливых артистов.
Архитектор величественного здания на Комсомольской площади — знаменитый академик архитектуры Алексей Щусев, чьи здания отличались новаторской планировкой и заметно освежили облик Москвы. Один «летящий балкон» в интерьере ЦДКЖ чего стоит! Легендами Дом стал обрастать уже через несколько лет после своего основания — достаточно вспомнить финал романа Ильи Ильфа и Евгения Петрова «Двенадцать стульев»: с их лёгкой руки дом якобы был построен на деньги мадам Петуховой, тёщи Ипполита Матвеевича Воробьянинова, одного из ключевых персонажей произведения.
С 1938 по 1949 года руководил ансамблем песни и пляски ЦДКЖ прославленный композитор Исаак Дунаевский. Сын композитора Максим Дунаевский репетировал здесь и выступал со своим ансамблем «Фестиваль». Александр Александров, автор гимна СССР и России, на этой площадке организовал и возглавил в 1936 году знаменитый Ансамбль песни и пляски Красной Армии. Леонид Утёсов собрал при ЦДКЖ джазовый оркестр железнодорожников. С 1947 по 1951 год Мария Осиповна Кнебель была главным режиссёром Драматического театра-студии ЦДКЖ. Становление Булата Окуджавы, как поэта, совпало со временем, когда он был членом поэтического объединения «Магистраль» в ЦДКЖ. Первое заседание Клуба весёлых и находчивых (КВН) с Александром Масляковым и первая съёмка передачи прошли в стенах Центрального дома культуры железнодорожников, а первая телевизионная программа КВН вышла в эфир 8 ноября 1961 года. Именно на сцене ЦДКЖ состоялся сольный дебют Аллы Пугачёвой 19 апреля 1974 года. До переезда ленинградского Театра миниатюр Аркадия Райкина в Москву, ЦДКЖ был одной из его главных московских площадок во время гастролей.
Первое выступление Льва Лещенко как артиста состоялось на сцене ЦДКЖ в возрасте пяти лет. Детство артиста прошло в Сокольниках, и с юного возраста он стал регулярно посещать ЦДКЖ. Тут он начал заниматься в хоре под руководством хормейстера Анатолия Чмырёва. В 2017 году, к 90-летию ЦДКЖ, Лев Лещенко провёл юбилейный концерт, тем самым отметив 70-летие своего первого появления на этой сцене.
При ЦДКЖ и сейчас работает множество кружков и музыкальных коллективов — каждый из них становится настоящей школой мастерства и площадкой для раскрытия талантов. Прежде всего, это Большой хор «Голоса дорог», который в 2025 году одержал победу на конкурсе «Балтийский мир» в Калининграде. Школа эстрадного вокала «Стихия голоса» – коллектив с высоким уровнем подготовки: его участники регулярно становятся лауреатами региональных, всероссийских и международных конкурсов, подтверждая свой профессиональный уровень. Ансамбль народного танца «Кудринка» – неоднократный лауреат всероссийских и международных фестивалей. В его постановках сочетаются безупречная техника и художественная выразительность, а сам ансамбль остаётся живым явлением современной хореографии, бережно хранящим традиции.
Особого внимания заслуживает Любительский театр ЦДКЖ: за три года существования он выпустил уже несколько полноценных спектаклей и продолжает работу над новыми постановками, которые с успехом проходят в Малом зале ЦДКЖ.
Также в пространстве ЦДКЖ активно работают ВИА ЦДКЖ, пластический театр «МноЖЕСТво», школа-студия «Кинолюди», детский музыкальный театр Ильи Резника «Маленькая страна» и школа кавказских танцев Аскара Энеева Assa Party – каждый из этих коллективов вносит свой неповторимый вклад в творческую палитру Дома культуры.
Количество спектаклей на сцене ЦДКЖ в некоторые месяцы превышает 50 постановок. Среди них — «Она разгадала убийство» с Еленой Воробей, «Семейный переполох» с Татьяной Васильевой, «Раневская. Одинокая насмешница» с Татьяной Липец, «Сестры Сапожковы» с Олесей Железняк, «Вне подозрения» с Павлом Майковым и множество других театральных событий.
Архитектор величественного здания на Комсомольской площади — знаменитый академик архитектуры Алексей Щусев, чьи здания отличались новаторской планировкой и заметно освежили облик Москвы. Один «летящий балкон» в интерьере ЦДКЖ чего стоит! Легендами Дом стал обрастать уже через несколько лет после своего основания — достаточно вспомнить финал романа Ильи Ильфа и Евгения Петрова «Двенадцать стульев»: с их лёгкой руки дом якобы был построен на деньги мадам Петуховой, тёщи Ипполита Матвеевича Воробьянинова, одного из ключевых персонажей произведения.
С 1938 по 1949 года руководил ансамблем песни и пляски ЦДКЖ прославленный композитор Исаак Дунаевский. Сын композитора Максим Дунаевский репетировал здесь и выступал со своим ансамблем «Фестиваль». Александр Александров, автор гимна СССР и России, на этой площадке организовал и возглавил в 1936 году знаменитый Ансамбль песни и пляски Красной Армии. Леонид Утёсов собрал при ЦДКЖ джазовый оркестр железнодорожников. С 1947 по 1951 год Мария Осиповна Кнебель была главным режиссёром Драматического театра-студии ЦДКЖ. Становление Булата Окуджавы, как поэта, совпало со временем, когда он был членом поэтического объединения «Магистраль» в ЦДКЖ. Первое заседание Клуба весёлых и находчивых (КВН) с Александром Масляковым и первая съёмка передачи прошли в стенах Центрального дома культуры железнодорожников, а первая телевизионная программа КВН вышла в эфир 8 ноября 1961 года. Именно на сцене ЦДКЖ состоялся сольный дебют Аллы Пугачёвой 19 апреля 1974 года. До переезда ленинградского Театра миниатюр Аркадия Райкина в Москву, ЦДКЖ был одной из его главных московских площадок во время гастролей.
Первое выступление Льва Лещенко как артиста состоялось на сцене ЦДКЖ в возрасте пяти лет. Детство артиста прошло в Сокольниках, и с юного возраста он стал регулярно посещать ЦДКЖ. Тут он начал заниматься в хоре под руководством хормейстера Анатолия Чмырёва. В 2017 году, к 90-летию ЦДКЖ, Лев Лещенко провёл юбилейный концерт, тем самым отметив 70-летие своего первого появления на этой сцене.
При ЦДКЖ и сейчас работает множество кружков и музыкальных коллективов — каждый из них становится настоящей школой мастерства и площадкой для раскрытия талантов. Прежде всего, это Большой хор «Голоса дорог», который в 2025 году одержал победу на конкурсе «Балтийский мир» в Калининграде. Школа эстрадного вокала «Стихия голоса» – коллектив с высоким уровнем подготовки: его участники регулярно становятся лауреатами региональных, всероссийских и международных конкурсов, подтверждая свой профессиональный уровень. Ансамбль народного танца «Кудринка» – неоднократный лауреат всероссийских и международных фестивалей. В его постановках сочетаются безупречная техника и художественная выразительность, а сам ансамбль остаётся живым явлением современной хореографии, бережно хранящим традиции.
Особого внимания заслуживает Любительский театр ЦДКЖ: за три года существования он выпустил уже несколько полноценных спектаклей и продолжает работу над новыми постановками, которые с успехом проходят в Малом зале ЦДКЖ.
Также в пространстве ЦДКЖ активно работают ВИА ЦДКЖ, пластический театр «МноЖЕСТво», школа-студия «Кинолюди», детский музыкальный театр Ильи Резника «Маленькая страна» и школа кавказских танцев Аскара Энеева Assa Party – каждый из этих коллективов вносит свой неповторимый вклад в творческую палитру Дома культуры.
Количество спектаклей на сцене ЦДКЖ в некоторые месяцы превышает 50 постановок. Среди них — «Она разгадала убийство» с Еленой Воробей, «Семейный переполох» с Татьяной Васильевой, «Раневская. Одинокая насмешница» с Татьяной Липец, «Сестры Сапожковы» с Олесей Железняк, «Вне подозрения» с Павлом Майковым и множество других театральных событий.
С 1 ноября 2026 года компания «ТМ Электроникс» предлагает скидку 20% на все электронные компоненты в рамках акции «11.11». Акция продлится до 30 числа текущего месяца.
Как поясняют в компании, ноябрь — период подведения итогов и подготовки к новому циклу разработок. Поэтому условия акции сформированы так, чтобы закупка комплектующих не мешала рабочему процессу. Скидка 20% действует на весь ассортимент: микроконтроллеры, датчики, разъёмы, реле и системы охлаждения.
Кроме того, «ТМ Электроникс» начисляет 15% кешбэка на счёт в личном кабинете за каждый заказ и бесплатно доставляет товары по России. Промокод распространяется на заказы от 1000 рублей, размер выгоды ограничен 10 000 рублей.
Чтобы воспользоваться предложением, нужно войти в аккаунт или зарегистрироваться на сайте, добавить в корзину товары на сумму от 1000 рублей, указать промокод BLACK1126, а затем оформить и оплатить заказ. Доставка по России бесплатная, кешбэк в размере 15% поступит на счёт в личном кабинете.
Компания «ТМ Электроникс» заявляет, что гарантирует качество продукции, оперативную доставку и конкурентные цены.
О компании «ТМ Электроникс»
«ТМ Электроникс» поставляет электронные компоненты для разработчиков и производителей. В ассортименте компании представлены микроконтроллеры, датчики, разъёмы, реле и системы охлаждения. Доставка осуществляется по всей России.
Источник: https://tmelectronics.ru/news/black1126/
Как поясняют в компании, ноябрь — период подведения итогов и подготовки к новому циклу разработок. Поэтому условия акции сформированы так, чтобы закупка комплектующих не мешала рабочему процессу. Скидка 20% действует на весь ассортимент: микроконтроллеры, датчики, разъёмы, реле и системы охлаждения.
Кроме того, «ТМ Электроникс» начисляет 15% кешбэка на счёт в личном кабинете за каждый заказ и бесплатно доставляет товары по России. Промокод распространяется на заказы от 1000 рублей, размер выгоды ограничен 10 000 рублей.
Чтобы воспользоваться предложением, нужно войти в аккаунт или зарегистрироваться на сайте, добавить в корзину товары на сумму от 1000 рублей, указать промокод BLACK1126, а затем оформить и оплатить заказ. Доставка по России бесплатная, кешбэк в размере 15% поступит на счёт в личном кабинете.
Компания «ТМ Электроникс» заявляет, что гарантирует качество продукции, оперативную доставку и конкурентные цены.
О компании «ТМ Электроникс»
«ТМ Электроникс» поставляет электронные компоненты для разработчиков и производителей. В ассортименте компании представлены микроконтроллеры, датчики, разъёмы, реле и системы охлаждения. Доставка осуществляется по всей России.
Источник: https://tmelectronics.ru/news/black1126/
На одном сайте теперь доступен поиск ивент-диджея на свадьбу, корпоратив, выпускной или день города. EventDJfamily объединяет исполнителей со всей России: заказчик выбирает праздник и город и сразу получает список диджеев рядом с видео с реальных вечеров, гонораром и свободными датами. Всего на сайте 115 видов мероприятий в 9 разделах, от выездной регистрации до бар-мицвы.
Ранее поиск профессионального ивент-диджея осуществлялся преимущественно через рекомендации, чат-боты «подскажи диджея для свадьбы» и общие доски объявлений, где он терялся среди многочисленных исполнителей других свадебных и развлекательных услуг. Заказчики проводили недели, собирая ссылки, видео и голосовые сообщения, а артисты в сезон отвечали на однотипные вопросы между выступлениями. Проект EventDJfamily.Ru создан людьми, являющимися профессионалами внутри сферы: команда EDF — сообщество ивент-диджеев, которое с 2022 года организует ежегодные баттлы ивент-диджеев в городах России и проводит ежегодную профессиональную встречу EDF.
Как заказчик находит диджея
Ранее поиск профессионального ивент-диджея осуществлялся преимущественно через рекомендации, чат-боты «подскажи диджея для свадьбы» и общие доски объявлений, где он терялся среди многочисленных исполнителей других свадебных и развлекательных услуг. Заказчики проводили недели, собирая ссылки, видео и голосовые сообщения, а артисты в сезон отвечали на однотипные вопросы между выступлениями. Проект EventDJfamily.Ru создан людьми, являющимися профессионалами внутри сферы: команда EDF — сообщество ивент-диджеев, которое с 2022 года организует ежегодные баттлы ивент-диджеев в городах России и проводит ежегодную профессиональную встречу EDF.
Как заказчик находит диджея
Продавец показывает лазер, называет мощность и молчит о том, кто его собрал. Владельцу клиники полезно задать один вопрос до оплаты, и SALANO отвечает на него в карточке.
Покупка лазера для эпиляции только начало. Кабинету нужны обученные мастера, сервис и план на случай, если аппарат станет мал. SALANO включает это в условия поставки.
SALANO выпускает и поставляет оборудование для эстетической медицины и коррекции фигуры: диодные лазеры для эпиляции, неодимовый лазер для удаления татуировок, CO2-лазер, тулиевый и эрбиевый лазер, микроигольчатый RF. Аппараты для российского рынка делает завод Mayotty в Пекине, производство сертифицировано по ISO 13485 и каждый год проходит проверку. Основатель SALANO и завода Евгений Сотников. Старший диодный лазер Trion даёт сразу три длины волны, 755, 808 и 1064 нм, в одной вспышке. Гарантия на аппарат 2 года, её можно продлить. Все два года инженер SALANO сам приезжает к аппарату раз в квартал по программе Чистые руки: проверяет охлаждение и калибровку, меняет расходники, обновляет программу. Решение по обращению клиники компания принимает в течение суток. Обучение входит в поставку каждого аппарата, а по программе Золотой Гарант в течение пяти лет стоимость аппарата можно зачесть при покупке новой модели, не ниже 60 процентов от первоначальной цены.
Лазер стоит дорого, поэтому его выбирают долго. А вот всё, что нужно вокруг него, часто решают уже после покупки: кто научит работать, кто приедет при поломке, что делать с аппаратом через несколько лет.
Список того, что нужно кабинету кроме самого лазера, полезно пройти до оплаты. Каждый пункт стоит денег, если его нет в условиях.
У SALANO обучение входит в поставку каждого аппарата. Сервис по программе Чистые руки идёт все два года гарантии: инженер приезжает раз в квартал, проверяет охлаждение, калибровку и программу. По обращению клиники решение принимают в течение суток.
Для роста есть программа Золотой Гарант: в течение пяти лет стоимость аппарата можно зачесть при покупке новой модели, не ниже 60 процентов первоначальной цены. Кабинет может начать с одноволнового Omni и позже перейти на Trion с тремя волнами.
А в календаре SALANO есть вебинары, конференции и клиентские дни, где мастера кабинета продолжают учиться после первого курса.
Отдельно стоит подумать о времени мастеров. Пока они осваивают аппарат по роликам и форумам, запись идёт медленнее, а ошибки в настройках бьют по отзывам. Когда обучение даёт производитель, первые недели работы проходят спокойнее, и кабинет быстрее выходит на нормальную загрузку. Обучение в поставке у SALANO касается каждого аппарата, от диодного лазера до микроигольчатого RF.
Покупка лазера для эпиляции только начало. Кабинету нужны обученные мастера, сервис и план на случай, если аппарат станет мал. SALANO включает это в условия поставки.
SALANO выпускает и поставляет оборудование для эстетической медицины и коррекции фигуры: диодные лазеры для эпиляции, неодимовый лазер для удаления татуировок, CO2-лазер, тулиевый и эрбиевый лазер, микроигольчатый RF. Аппараты для российского рынка делает завод Mayotty в Пекине, производство сертифицировано по ISO 13485 и каждый год проходит проверку. Основатель SALANO и завода Евгений Сотников. Старший диодный лазер Trion даёт сразу три длины волны, 755, 808 и 1064 нм, в одной вспышке. Гарантия на аппарат 2 года, её можно продлить. Все два года инженер SALANO сам приезжает к аппарату раз в квартал по программе Чистые руки: проверяет охлаждение и калибровку, меняет расходники, обновляет программу. Решение по обращению клиники компания принимает в течение суток. Обучение входит в поставку каждого аппарата, а по программе Золотой Гарант в течение пяти лет стоимость аппарата можно зачесть при покупке новой модели, не ниже 60 процентов от первоначальной цены.
Лазер стоит дорого, поэтому его выбирают долго. А вот всё, что нужно вокруг него, часто решают уже после покупки: кто научит работать, кто приедет при поломке, что делать с аппаратом через несколько лет.
Список того, что нужно кабинету кроме самого лазера, полезно пройти до оплаты. Каждый пункт стоит денег, если его нет в условиях.
У SALANO обучение входит в поставку каждого аппарата. Сервис по программе Чистые руки идёт все два года гарантии: инженер приезжает раз в квартал, проверяет охлаждение, калибровку и программу. По обращению клиники решение принимают в течение суток.
Для роста есть программа Золотой Гарант: в течение пяти лет стоимость аппарата можно зачесть при покупке новой модели, не ниже 60 процентов первоначальной цены. Кабинет может начать с одноволнового Omni и позже перейти на Trion с тремя волнами.
А в календаре SALANO есть вебинары, конференции и клиентские дни, где мастера кабинета продолжают учиться после первого курса.
Отдельно стоит подумать о времени мастеров. Пока они осваивают аппарат по роликам и форумам, запись идёт медленнее, а ошибки в настройках бьют по отзывам. Когда обучение даёт производитель, первые недели работы проходят спокойнее, и кабинет быстрее выходит на нормальную загрузку. Обучение в поставке у SALANO касается каждого аппарата, от диодного лазера до микроигольчатого RF.
Премьера документального сериала «В созерцании иконы» раскрывает, каким образом православие интегрируется в современную культуру через новые формы искусства и творчества молодых художников и музыкантов.
Документальный сериал стал ключевой составляющей масштабного мультимедийного проекта, включающего в себя видеоподкасты, лонгриды, короткие ролики и образовательный интернет-ресурс.
Документальный сериал также доступен в официальном сообществе «Кино-Театр.Ру» во «ВКонтакте».
Проект реализован Студией творческих инициатив «Открытие» при поддержке Института развития интернета (АНО «ИРИ»).
Способен ли православный мем привести человека в храм? Как отделить истинную веру от моды на религиозную эстетику? Как обсуждать духовный опыт с молодежью, выросшей в эпоху социальных сетей? Авторы сериала «В созерцании иконы» вместе с героями ищут ответы на эти вопросы, показывая людей, которые по-новому осмысляют древнюю традицию и интегрируют ее в современную жизнь.
Проект «В созерцании иконы» адресован не только верующим. Он также будет интересен тем, кто интересуется современным искусством, культурой, архитектурой и новыми направлениями творческого самовыражения.
В четырех эпизодах сериала зрителей ждут встречи с людьми, по-разному переосмысляющими многовековую традицию. Среди них — Даниил Разанецкий, основатель православного бренда одежды «Ветвь», и команда Orthodox House, которая начиналась с сообщества православных мемов, а сейчас объединяет молодежь более чем в 20 городах России. Архитекторы Анастасия Балакирева и Михаил Князев расскажут о создании кафе-трапезной «Antiпa» и Дома причта при храме Антипы Пергамского — пространств, где современная архитектура формирует новые отношения между храмом и городом.
Другие участники проекта обращаются к православной традиции через творчество. Художник-реставратор Максим Дёмин работает со старинными иконами и природными материалами, художник Александр Цыпков переносит религиозные образы в городскую среду с помощью граффити и муралов, а Мария Шелест создает библейскую графику и иллюстрации к Евангелию. Музыкант Дарья Виардо исследует духовные темы в современной инди-музыке, а художница Ксения Дронова создает чувственную религиозную живопись.
Каждая из четырех серий посвящена отдельной стороне отношений человека с верой. Авторы исследуют православные сообщества в социальных сетях, новые форматы церковной жизни, современную храмовую архитектуру, иконопись и искусство, выходящее за пределы церковных стен. Герои не только рассказывают о своих проектах, но и обсуждают сложные вопросы: где граница между искренним духовным поиском и модой на религиозную эстетику, может ли короткое видео стать началом серьезного разговора о вере и как обращаться к традиции, не превращая ее в культурный тренд.
Объединяющим символом сериала становится икона — сакральный образ, произведение искусства и источник вдохновения для современных творцов. Через нее авторы исследуют связь между многовековым художественным каноном и визуальной культурой XXI века.
Съемки проходили в Москве, Подмосковье и под Санкт-Петербургом. Камера сопровождает героев в их привычной среде: в художественных мастерских, на улицах, концертных площадках, в архитектурных пространствах и храмах. Зрители увидят работу художников под куполом храма, создание современных произведений искусства, выступления музыкантов и повседневную жизнь творческих сообществ.
Документальный сериал стал ключевой составляющей масштабного мультимедийного проекта, включающего в себя видеоподкасты, лонгриды, короткие ролики и образовательный интернет-ресурс.
Документальный сериал также доступен в официальном сообществе «Кино-Театр.Ру» во «ВКонтакте».
Проект реализован Студией творческих инициатив «Открытие» при поддержке Института развития интернета (АНО «ИРИ»).
Способен ли православный мем привести человека в храм? Как отделить истинную веру от моды на религиозную эстетику? Как обсуждать духовный опыт с молодежью, выросшей в эпоху социальных сетей? Авторы сериала «В созерцании иконы» вместе с героями ищут ответы на эти вопросы, показывая людей, которые по-новому осмысляют древнюю традицию и интегрируют ее в современную жизнь.
Проект «В созерцании иконы» адресован не только верующим. Он также будет интересен тем, кто интересуется современным искусством, культурой, архитектурой и новыми направлениями творческого самовыражения.
В четырех эпизодах сериала зрителей ждут встречи с людьми, по-разному переосмысляющими многовековую традицию. Среди них — Даниил Разанецкий, основатель православного бренда одежды «Ветвь», и команда Orthodox House, которая начиналась с сообщества православных мемов, а сейчас объединяет молодежь более чем в 20 городах России. Архитекторы Анастасия Балакирева и Михаил Князев расскажут о создании кафе-трапезной «Antiпa» и Дома причта при храме Антипы Пергамского — пространств, где современная архитектура формирует новые отношения между храмом и городом.
Другие участники проекта обращаются к православной традиции через творчество. Художник-реставратор Максим Дёмин работает со старинными иконами и природными материалами, художник Александр Цыпков переносит религиозные образы в городскую среду с помощью граффити и муралов, а Мария Шелест создает библейскую графику и иллюстрации к Евангелию. Музыкант Дарья Виардо исследует духовные темы в современной инди-музыке, а художница Ксения Дронова создает чувственную религиозную живопись.
Каждая из четырех серий посвящена отдельной стороне отношений человека с верой. Авторы исследуют православные сообщества в социальных сетях, новые форматы церковной жизни, современную храмовую архитектуру, иконопись и искусство, выходящее за пределы церковных стен. Герои не только рассказывают о своих проектах, но и обсуждают сложные вопросы: где граница между искренним духовным поиском и модой на религиозную эстетику, может ли короткое видео стать началом серьезного разговора о вере и как обращаться к традиции, не превращая ее в культурный тренд.
Объединяющим символом сериала становится икона — сакральный образ, произведение искусства и источник вдохновения для современных творцов. Через нее авторы исследуют связь между многовековым художественным каноном и визуальной культурой XXI века.
Съемки проходили в Москве, Подмосковье и под Санкт-Петербургом. Камера сопровождает героев в их привычной среде: в художественных мастерских, на улицах, концертных площадках, в архитектурных пространствах и храмах. Зрители увидят работу художников под куполом храма, создание современных произведений искусства, выступления музыкантов и повседневную жизнь творческих сообществ.
28 октября 2026 года Российская академия художеств представила выставку «Чувство жизни. Собрание Светланы и Павла Романовых». Посетители могут увидеть более ста предметов, составляющих малую часть масштабной коллекции авторов. В экспозиции представлены графика, живопись, скульптура и впервые выставляемые инсталляции.
Концепция проекта раскрывает отдельные, но взаимосвязанные сферы бытия Светланы и Павла Романовых, которые нашли отражение в экспонатах их личной коллекции.
Живописная часть охватывает разные эпохи отечественного искусства – от конца XIX века до наших дней, дополнена графическими работами. Каждый зал получил условное название: «Город» (работы Кирилла Кипяткова, Ольги Солдатовой, Виталия Пушницкого и др.), «Воспоминание о будущем» (картины Игоря Шелковского, Павла Пепперштейна, Насти Миро и др.), «Дом» (пастели Зинаиды Серебряковой, рисунки Пабло Пикассо, Анатолия Зверева, Евгения Кропивницкого, Юрия Пименова и др.), «Сад/лес» (произведения Петра Кончаловского, Николая Григорьева, Дмитрия Плавинского и др.). Движение по выставке символизирует путь человека от внешнего мира к внутреннему, от активности к созерцанию, от поверхностного к глубинному.
Павел и Светлана Романовы владеют одной из самых впечатляющих и разнообразных частных коллекций живописи в России, находящейся в их доме. Они отмечают, что просто наслаждаются приобретёнными картинами, стремясь покупать работы, которые резонируют с их мировоззрением.
Концепция проекта раскрывает отдельные, но взаимосвязанные сферы бытия Светланы и Павла Романовых, которые нашли отражение в экспонатах их личной коллекции.
Живописная часть охватывает разные эпохи отечественного искусства – от конца XIX века до наших дней, дополнена графическими работами. Каждый зал получил условное название: «Город» (работы Кирилла Кипяткова, Ольги Солдатовой, Виталия Пушницкого и др.), «Воспоминание о будущем» (картины Игоря Шелковского, Павла Пепперштейна, Насти Миро и др.), «Дом» (пастели Зинаиды Серебряковой, рисунки Пабло Пикассо, Анатолия Зверева, Евгения Кропивницкого, Юрия Пименова и др.), «Сад/лес» (произведения Петра Кончаловского, Николая Григорьева, Дмитрия Плавинского и др.). Движение по выставке символизирует путь человека от внешнего мира к внутреннему, от активности к созерцанию, от поверхностного к глубинному.
Павел и Светлана Романовы владеют одной из самых впечатляющих и разнообразных частных коллекций живописи в России, находящейся в их доме. Они отмечают, что просто наслаждаются приобретёнными картинами, стремясь покупать работы, которые резонируют с их мировоззрением.
Иногда новая композиция оказывается рядом благодаря посту, который пользователь замечает в ленте социальной сети. Прочитав приложенные к нему строки, он может услышать в них нечто личное; именно так песня «День рождения» Петра и Марины Суховых находит отклик.
Музыка, объединяющая поколения Задорная и простая мелодия с лёгким запоминающимся припевом — всё это создаёт ощущение песни-объятия. Композиция идеально подходит для тех вечеров, когда за столом собираются люди, которых давно не видел. Она напоминает слушателям о том, что прошлое нужно оставить за порогом, а важен лишь настоящий момент: этот вечер, эти лица и этот смех.
Философия праздника День рождения — особенный праздник. Привычные тосты и застолья скрывают в себе момент, когда время становится осязаемым. Человек перелистывает свою жизнь, как старенький альбом, удивляясь количеству написанных страниц. Дуэт Суховых уловил эту тонкую грань, решив не драматизировать ситуацию.
В их новой работе отсутствует надрыв и желание силой остановить мгновение. Присутствует мягкое принятие действительности:
жизнь катится весёлой колесницей;
люди торопятся за солнцем;
все хотят остановить спешащие во вселенной годы.
Однако спасение заключается не в остановке времени, а в собравшихся людях и льющейся музыке. По мнению автора, тихим сердцем новинки является строчка: «Значит, счастье впереди и значит, будем жить».
Творческий почерк дуэта Пётр и Марина обладают редким даром — говорить о простых вещах так, что они приобретают огромную значимость. Их творчество опирается на важные ценности:
семью;
традицию;
народную песенную основу.
Композиция «День рождения» продолжает эту концепцию. Её настроение светлое и немного ностальгическое, но лишённое грусти ради самой грусти. Жизнеутверждающая интонация не кричит, а согревает. Голоса исполнителей звучат в дуэте гармонично — они не соревнуются, а дополняют друг друга, создавая атмосферу настоящего семейного разговора, где главное — услышать.
Новый виток популярности Новинка выходит в значимый для коллектива период, когда их творчество переживает новый подъём. Напомним ключевые события:
в феврале 2026 года артисты получили премию «Шлягер года» за песню «Бородато»;
концертная деятельность, включая выступления в зоне СВО, принесла дуэту уважение широкой аудитории.
Искренность вместо чартов На этом фоне сингл «День рождения» выглядит закономерным шагом. Это естественное продолжение пути — создание музыки, которая объединяет людей и говорит с ними на понятном языке. Подобные песни нужны не для музыкальных чартов. Они существуют для того, чтобы в правильный вечер кто-то поднял бокал и сказал: «А поставь-ка эту!». И тогда она зазвучит — тепло, искренне и по-настоящему.
Григорий Погосян
Фото: предоставлено пресс-службой проекта
Источник: https://m.vkvideo.ru/video-168456374_456239858
Музыка, объединяющая поколения Задорная и простая мелодия с лёгким запоминающимся припевом — всё это создаёт ощущение песни-объятия. Композиция идеально подходит для тех вечеров, когда за столом собираются люди, которых давно не видел. Она напоминает слушателям о том, что прошлое нужно оставить за порогом, а важен лишь настоящий момент: этот вечер, эти лица и этот смех.
Философия праздника День рождения — особенный праздник. Привычные тосты и застолья скрывают в себе момент, когда время становится осязаемым. Человек перелистывает свою жизнь, как старенький альбом, удивляясь количеству написанных страниц. Дуэт Суховых уловил эту тонкую грань, решив не драматизировать ситуацию.
В их новой работе отсутствует надрыв и желание силой остановить мгновение. Присутствует мягкое принятие действительности:
жизнь катится весёлой колесницей;
люди торопятся за солнцем;
все хотят остановить спешащие во вселенной годы.
Однако спасение заключается не в остановке времени, а в собравшихся людях и льющейся музыке. По мнению автора, тихим сердцем новинки является строчка: «Значит, счастье впереди и значит, будем жить».
Творческий почерк дуэта Пётр и Марина обладают редким даром — говорить о простых вещах так, что они приобретают огромную значимость. Их творчество опирается на важные ценности:
семью;
традицию;
народную песенную основу.
Композиция «День рождения» продолжает эту концепцию. Её настроение светлое и немного ностальгическое, но лишённое грусти ради самой грусти. Жизнеутверждающая интонация не кричит, а согревает. Голоса исполнителей звучат в дуэте гармонично — они не соревнуются, а дополняют друг друга, создавая атмосферу настоящего семейного разговора, где главное — услышать.
Новый виток популярности Новинка выходит в значимый для коллектива период, когда их творчество переживает новый подъём. Напомним ключевые события:
в феврале 2026 года артисты получили премию «Шлягер года» за песню «Бородато»;
концертная деятельность, включая выступления в зоне СВО, принесла дуэту уважение широкой аудитории.
Искренность вместо чартов На этом фоне сингл «День рождения» выглядит закономерным шагом. Это естественное продолжение пути — создание музыки, которая объединяет людей и говорит с ними на понятном языке. Подобные песни нужны не для музыкальных чартов. Они существуют для того, чтобы в правильный вечер кто-то поднял бокал и сказал: «А поставь-ка эту!». И тогда она зазвучит — тепло, искренне и по-настоящему.
Григорий Погосян
Фото: предоставлено пресс-службой проекта
Источник: https://m.vkvideo.ru/video-168456374_456239858
В Краснодаре домофонная система в доме на Трудовой, 1/3 перестала работать после того, как «Ростелеком» прекратил её обслуживание. Магнитные замки на дверях не функционировали, а обращения жильцов остались без ответа. Вход в подъезд был открыт.
Краснодар, 29 октября 2026 года. Компания «Ростелеком» прекратила обслуживание домофонной системы в многоквартирном доме, расположенном по адресу: улица Трудовая, 1/3, 3-й подъезд. Ситуация обострилась после того, как с прошлой недели перестали функционировать магнитные замки на обеих входных дверях, что сделало вход открытым для посторонних.
Администратор здания направила соответствующую заявку в компанию, однако ответа не последовало. По словам жильцов, «Ростелеком» самоустранился от решения проблемы.
Хронология событий Прошлая неделя: магнитные замки на обеих входных дверях перестали работать, вход в подъезд был открыт для любого желающего.
29 октября 2026 года: замки внезапно закрылись, однако ключи жильцов перестали подходить. Люди не могут попасть в собственный подъезд.
1 ноября: дом должен перейти к новому провайдеру, однако текущий оператор уже фактически бросил объект.
Реакция жильцов Жильцы дома требуют объяснений по следующим вопросам:
Кто отвечает за безопасность дома?
Почему заявка, направленная администратором, осталась без ответа?
Источник: https://kubvesti.ru/rostelekom-ne-puskaet-v-3-podezd-zhiljcov-doma-po-ul.-trudovoj-1-3-v-krasnodare
Краснодар, 29 октября 2026 года. Компания «Ростелеком» прекратила обслуживание домофонной системы в многоквартирном доме, расположенном по адресу: улица Трудовая, 1/3, 3-й подъезд. Ситуация обострилась после того, как с прошлой недели перестали функционировать магнитные замки на обеих входных дверях, что сделало вход открытым для посторонних.
Администратор здания направила соответствующую заявку в компанию, однако ответа не последовало. По словам жильцов, «Ростелеком» самоустранился от решения проблемы.
Хронология событий Прошлая неделя: магнитные замки на обеих входных дверях перестали работать, вход в подъезд был открыт для любого желающего.
29 октября 2026 года: замки внезапно закрылись, однако ключи жильцов перестали подходить. Люди не могут попасть в собственный подъезд.
1 ноября: дом должен перейти к новому провайдеру, однако текущий оператор уже фактически бросил объект.
Реакция жильцов Жильцы дома требуют объяснений по следующим вопросам:
Кто отвечает за безопасность дома?
Почему заявка, направленная администратором, осталась без ответа?
Источник: https://kubvesti.ru/rostelekom-ne-puskaet-v-3-podezd-zhiljcov-doma-po-ul.-trudovoj-1-3-v-krasnodare
Творческий коллектив фильма «Алиса в стране чудес» стал победителем «ТЭФИ Kids» 2026 в номинации за лучшую музыку. В числе отмеченных участников проекта — музыкальный продюсер Евгений Воронцов.
Оригинальный саундтрек для экранизации классической сказки Авторы создали уникальный музыкальный трек для новой версии популярного аудиоспектакля — современной музыкальной адаптации сказки Льюиса Кэрролла, которую в 1970-х годах озвучил и дополнил Владимир Высоцкий своими стихами и песнями. Евгений Воронцов и Владислав Саратовкин разработали новые аранжировки существующих песен, стремясь объединить лирику и рок-звучание, чтобы сделать произведения привлекательными для современной молодежи.
Цель создания и особенности проекта Продюсер Евгений Воронцов пояснил, что «ТЭФИ Kids» — это телевизионная премия, а фильм одновременно показывался в кинотеатрах, на онлайн-платформах и по телевидению. Основной задачей было обеспечить широкий просмотр среди детей. Создатели хотели донести до юной аудитории важные ценности, заложенные в фильме, основанном не только на литературе Льюиса Кэрролла, но и на музыкальной сказке Владимира Высоцкого. Эта сказка, хоть и отличается от оригинала, стала самостоятельным народным произведением, которое любимо уже не одним поколением.
Актуальность и праздничное восприятие Одновременно команда ставила задачу сделать эти произведения современными для новых поколений, не разрушая их суть, а развивая. Фильм является ярким образцом музыкального жанра, который в России постепенно набирает популярность. Год назад вышел фильм «Алиса в стране чудес», который был тепло встречен зрителями. Он вышел в преддверии новогодних праздников и стал частью праздничного настроения для семейной аудитории.
Вклад команды и путь к награде Работа над музыкальной частью длилась почти три года — результат постоянно шлифовался и изменялся. В процессе возникало несколько концепций и подходов к созданию музыки и аранжировок. Для авторов было особенно приятно узнать, что их проект попал в шорт-лист премии «ТЭФИ Kids» 2026, а вскоре их пригласили на церемонию награждения, где коллеги отметили шансы на победу.
Победа и участие в церемонии В итоге победу одержали Евгений Воронцов и Владислав Саратовкин. Над созданием фильма и музыкальной части работал крупный коллектив, но основными авторами являются Владислав — главный композитор, а Евгений — музыкальный продюсер. В процессе создания песен преобладала живая творческая атмосфера, при этом большинство слов было сохранено, с некоторыми современными обновлениями — особенно архаические слова, которые сегодня могут казаться устаревшими или отталкивающими, были заменены или изменены. Музыка и аранжировки подвергались постоянной модернизации.
Реакция зрителей и признаки успеха Получился настолько яркий и запоминающийся фильм, что музыкальные номера легко воспринимаются как самостоятельные клипы — что очень актуально в наше время. Эти песни уже нашли место в повседневной жизни, их делятся и показывают друзьям. Создатели довольны результатом и гордятся тем, что их проект получился насыщенным, душевным и заслуживающим внимания. Им приятно возвращаться к нему вновь и вновь.
Церемония награждения и признание Премию вручил заслуженный артист России и член жюри «ТЭФИ Kids» 2026 Валерий Сюткин. Он отметил, что хороший вкус — это отражение культурных традиций, и выразил довольство высоким уровнем произведения, подчеркнув его яркую мелодичность. Валерий Сюткин признался, что именно он отдавал свой голос за «Алису в стране чудес» и лично вручал награду Евгению Воронцову в театре Et Cetera.
Обратная связь и важность признания По словам музыканта, церемония прошла ярко и насыщенно, с участием ансамбля «Непоседы» и Дмитрия Дюжева, исполнявшего песню Григория Гладкова. В целом, он считает победу заслуженной и подчеркнул, что коллектив создал действительно достойный проект — яркую и запоминающуюся работу, достойную внимания широкой аудитории. Для Воронцова личное признание было особенно важно, ведь Валерий Миладович хорошо знает творчество Владимира Высоцкого и ценит их общее наследие.
Оригинальный саундтрек для экранизации классической сказки Авторы создали уникальный музыкальный трек для новой версии популярного аудиоспектакля — современной музыкальной адаптации сказки Льюиса Кэрролла, которую в 1970-х годах озвучил и дополнил Владимир Высоцкий своими стихами и песнями. Евгений Воронцов и Владислав Саратовкин разработали новые аранжировки существующих песен, стремясь объединить лирику и рок-звучание, чтобы сделать произведения привлекательными для современной молодежи.
Цель создания и особенности проекта Продюсер Евгений Воронцов пояснил, что «ТЭФИ Kids» — это телевизионная премия, а фильм одновременно показывался в кинотеатрах, на онлайн-платформах и по телевидению. Основной задачей было обеспечить широкий просмотр среди детей. Создатели хотели донести до юной аудитории важные ценности, заложенные в фильме, основанном не только на литературе Льюиса Кэрролла, но и на музыкальной сказке Владимира Высоцкого. Эта сказка, хоть и отличается от оригинала, стала самостоятельным народным произведением, которое любимо уже не одним поколением.
Актуальность и праздничное восприятие Одновременно команда ставила задачу сделать эти произведения современными для новых поколений, не разрушая их суть, а развивая. Фильм является ярким образцом музыкального жанра, который в России постепенно набирает популярность. Год назад вышел фильм «Алиса в стране чудес», который был тепло встречен зрителями. Он вышел в преддверии новогодних праздников и стал частью праздничного настроения для семейной аудитории.
Вклад команды и путь к награде Работа над музыкальной частью длилась почти три года — результат постоянно шлифовался и изменялся. В процессе возникало несколько концепций и подходов к созданию музыки и аранжировок. Для авторов было особенно приятно узнать, что их проект попал в шорт-лист премии «ТЭФИ Kids» 2026, а вскоре их пригласили на церемонию награждения, где коллеги отметили шансы на победу.
Победа и участие в церемонии В итоге победу одержали Евгений Воронцов и Владислав Саратовкин. Над созданием фильма и музыкальной части работал крупный коллектив, но основными авторами являются Владислав — главный композитор, а Евгений — музыкальный продюсер. В процессе создания песен преобладала живая творческая атмосфера, при этом большинство слов было сохранено, с некоторыми современными обновлениями — особенно архаические слова, которые сегодня могут казаться устаревшими или отталкивающими, были заменены или изменены. Музыка и аранжировки подвергались постоянной модернизации.
Реакция зрителей и признаки успеха Получился настолько яркий и запоминающийся фильм, что музыкальные номера легко воспринимаются как самостоятельные клипы — что очень актуально в наше время. Эти песни уже нашли место в повседневной жизни, их делятся и показывают друзьям. Создатели довольны результатом и гордятся тем, что их проект получился насыщенным, душевным и заслуживающим внимания. Им приятно возвращаться к нему вновь и вновь.
Церемония награждения и признание Премию вручил заслуженный артист России и член жюри «ТЭФИ Kids» 2026 Валерий Сюткин. Он отметил, что хороший вкус — это отражение культурных традиций, и выразил довольство высоким уровнем произведения, подчеркнув его яркую мелодичность. Валерий Сюткин признался, что именно он отдавал свой голос за «Алису в стране чудес» и лично вручал награду Евгению Воронцову в театре Et Cetera.
Обратная связь и важность признания По словам музыканта, церемония прошла ярко и насыщенно, с участием ансамбля «Непоседы» и Дмитрия Дюжева, исполнявшего песню Григория Гладкова. В целом, он считает победу заслуженной и подчеркнул, что коллектив создал действительно достойный проект — яркую и запоминающуюся работу, достойную внимания широкой аудитории. Для Воронцова личное признание было особенно важно, ведь Валерий Миладович хорошо знает творчество Владимира Высоцкого и ценит их общее наследие.
Suite №59 описывает гардероб как личное пространство, а не как набор вещей для внешнего впечатления. В этой концепции важны спокойствие, прикосновение ткани и гармония; название марки отсылает к уединению и личному коду.
Основательницы: диалог двух взглядов
Моника Хасанова и Анастасия Пурим — создатели бренда Suite №59, объединившие тонкое чувство эстетики и внимание к внутреннему миру женщины. Их творческий союз основан на диалоге: два разных интонационных направления сходятся в едином видении — создать одежду, которая не просто украшает, а поддерживает, раскрывает и подчёркивает индивидуальность. В этом союзе нет случайных решений — только стремление к вещам, становящимся продолжением женщины, а не её декорацией.
Символика названия: пространство и личный код
Название бренда отражает его философию. «Suite» ассоциируется с пространством — номером в отеле, где человек может восстановиться, замедлиться, остаться наедине с собой. Это образ уюта, приватности и гармонии. Цифра «59» — личный код основательниц, отражающий месяцы их рождения. В названии сочетаются два смысла: пространство внутреннего комфорта и личная история, ставшая отправной точкой бренда.
Философия: одежда как продолжение личного пространства
Суть философии Suite №59 — одежда как продолжение личного пространства. В современной моде важны не только форма, но и ощущение, которое она создаёт. Здесь одежда становится средой — мягкой, поддерживающей, гармоничной. Она формирует состояние спокойствия, уверенности и внутреннего равновесия. Важен невидимый диалог между телом и тканью, между внешним образом и внутренним ощущением.
Качество и внимание к деталям
Каждая коллекция передаёт это состояние через силуэты, ткани и пропорции. Внимание к деталям — ключевой принцип бренда. Материалы сочетают тактильную мягкость, комфорт и визуальную выразительность. Премиальные ткани — шёлк, твид, вискоза — усиливают ощущение естественной роскоши. Они не спорят с телом, а следуют за ним, создавая естественное движение и лёгкость. Силуэты продуманы до мелочей: адаптируются к ритму жизни, не ограничивая движение. Вещи легко сочетаются, позволяя создавать многослойные, живые образы, где классика переплетается с современностью. Здесь нет избыточности — только выверенная простота, доведённая до совершенства.
Тихая роскошь как состояние
Эстетика Suite №59 — «тихая роскошь», не требующая демонстрации. Она проявляется в нюансах, в качестве, в ощущении. Та, что не требует внимания, но неизбежно его притягивает. Та, что чувствуется раньше, чем осознаётся. Это одежда, которая не перегружает, а создаёт пространство — для жизни, движения, отдыха и вдохновения. Она становится убежищем — пространством, в котором можно быть собой, не подстраиваясь под внешние ожидания. Suite №59 создаёт не гардероб, а пространство, в котором можно жить, чувствовать, замедляться и быть собой.
Suite №59 — это больше, чем гардероб. Это личное пространство, которое всегда с тобой.
Сайт: https://suite59.ruТелеграм: https://t.me/suite59ВКонтакте: https://vk.com/suite59
Основательницы: диалог двух взглядов
Моника Хасанова и Анастасия Пурим — создатели бренда Suite №59, объединившие тонкое чувство эстетики и внимание к внутреннему миру женщины. Их творческий союз основан на диалоге: два разных интонационных направления сходятся в едином видении — создать одежду, которая не просто украшает, а поддерживает, раскрывает и подчёркивает индивидуальность. В этом союзе нет случайных решений — только стремление к вещам, становящимся продолжением женщины, а не её декорацией.
Символика названия: пространство и личный код
Название бренда отражает его философию. «Suite» ассоциируется с пространством — номером в отеле, где человек может восстановиться, замедлиться, остаться наедине с собой. Это образ уюта, приватности и гармонии. Цифра «59» — личный код основательниц, отражающий месяцы их рождения. В названии сочетаются два смысла: пространство внутреннего комфорта и личная история, ставшая отправной точкой бренда.
Философия: одежда как продолжение личного пространства
Суть философии Suite №59 — одежда как продолжение личного пространства. В современной моде важны не только форма, но и ощущение, которое она создаёт. Здесь одежда становится средой — мягкой, поддерживающей, гармоничной. Она формирует состояние спокойствия, уверенности и внутреннего равновесия. Важен невидимый диалог между телом и тканью, между внешним образом и внутренним ощущением.
Качество и внимание к деталям
Каждая коллекция передаёт это состояние через силуэты, ткани и пропорции. Внимание к деталям — ключевой принцип бренда. Материалы сочетают тактильную мягкость, комфорт и визуальную выразительность. Премиальные ткани — шёлк, твид, вискоза — усиливают ощущение естественной роскоши. Они не спорят с телом, а следуют за ним, создавая естественное движение и лёгкость. Силуэты продуманы до мелочей: адаптируются к ритму жизни, не ограничивая движение. Вещи легко сочетаются, позволяя создавать многослойные, живые образы, где классика переплетается с современностью. Здесь нет избыточности — только выверенная простота, доведённая до совершенства.
Тихая роскошь как состояние
Эстетика Suite №59 — «тихая роскошь», не требующая демонстрации. Она проявляется в нюансах, в качестве, в ощущении. Та, что не требует внимания, но неизбежно его притягивает. Та, что чувствуется раньше, чем осознаётся. Это одежда, которая не перегружает, а создаёт пространство — для жизни, движения, отдыха и вдохновения. Она становится убежищем — пространством, в котором можно быть собой, не подстраиваясь под внешние ожидания. Suite №59 создаёт не гардероб, а пространство, в котором можно жить, чувствовать, замедляться и быть собой.
Suite №59 — это больше, чем гардероб. Это личное пространство, которое всегда с тобой.
Сайт: https://suite59.ruТелеграм: https://t.me/suite59ВКонтакте: https://vk.com/suite59
Выбор детского сада — это не только выбор места, а создание среды, где ребенок учится взаимодействовать, задавать вопросы и ошибаться. В частном садике Happy Nappy в Мытищах помогают малышу развивать инициативу и доверие к собственным силам.
Не просто присмотр, а насыщенная среда развития В Happy Nappy каждый день наполнен разнообразными событиями, а программа подбирается с учётом возраста и возможностей детей. В расписании сочетаются активные и спокойные занятия:
Не просто присмотр, а насыщенная среда развития В Happy Nappy каждый день наполнен разнообразными событиями, а программа подбирается с учётом возраста и возможностей детей. В расписании сочетаются активные и спокойные занятия:
Известная российская писательница и психолог Наталья Балаян выйдет с новым произведением в жанре современной прозы. Издательство «Эксмо» представит психологический триллер с философским подтекстом о человеческой природе и путешествиях.
Это захватывающая история молодого художника и его возлюбленной, которые невольно становятся курьерами международного синдиката контрабанды. Пройдя через плен в Мьянме и столкнувшись с жестким военным режимом, главный герой превращает смертельную опасность в творческое откровение о природе человеческой души.
Замечательно, что это дебютный художественный роман автора, который станет значимой вехой в её творческой карьере. Роман произвел впечатление на профессионалов отрасли ещё до официального релиза. Рукопись настолько понравилась редакции художественной литературы издательства «Эксмо», что книга была принята к публикации и в мгновение ока поднялся вопрос о создании продолжения, рассчитывая превратить эту глубокую историю в крупную художественную серию.
Наталья Балаян: образование, научный подход и уникальный стиль Наталья Юрьевна Балаян родилась в Москве; отец — физик-ядерщик, мать — преподаватель. Окончила школу № 825 с литературным уклоном имени В. А. Караковского — именно он преподавал Наталье литературу. В школьные годы её стихи публиковались в журнале «Юный натуралист».
У Натальи Балаян три высших образования: кандидат психологических наук, магистр искусствоведения, а также член Арт-терапевтической ассоциации России. Дополнительно она успешно прошла курс Мартина Селигмана по позитивной психологии.
Уникальный авторский стиль Балаян формировался на стыке глубоких академических знаний и более чем 25-летнего практического опыта в психологии и искусствоведении. Интегративный подход в работах дополняют глубокие исследования мировых культурных традиций: Балаян лично побывала в более чем 80 странах, что нашло отражение в её атмосферных и терапевтических книгах.
Профессиональные награды Натальи Балаян Высокий уровень экспертизы и вклад в развитие профессии закрепили за автором престижные отечественные и международные награды. Наталья Балаян удостоена следующих званий и наград:
Это захватывающая история молодого художника и его возлюбленной, которые невольно становятся курьерами международного синдиката контрабанды. Пройдя через плен в Мьянме и столкнувшись с жестким военным режимом, главный герой превращает смертельную опасность в творческое откровение о природе человеческой души.
Замечательно, что это дебютный художественный роман автора, который станет значимой вехой в её творческой карьере. Роман произвел впечатление на профессионалов отрасли ещё до официального релиза. Рукопись настолько понравилась редакции художественной литературы издательства «Эксмо», что книга была принята к публикации и в мгновение ока поднялся вопрос о создании продолжения, рассчитывая превратить эту глубокую историю в крупную художественную серию.
Наталья Балаян: образование, научный подход и уникальный стиль Наталья Юрьевна Балаян родилась в Москве; отец — физик-ядерщик, мать — преподаватель. Окончила школу № 825 с литературным уклоном имени В. А. Караковского — именно он преподавал Наталье литературу. В школьные годы её стихи публиковались в журнале «Юный натуралист».
У Натальи Балаян три высших образования: кандидат психологических наук, магистр искусствоведения, а также член Арт-терапевтической ассоциации России. Дополнительно она успешно прошла курс Мартина Селигмана по позитивной психологии.
Уникальный авторский стиль Балаян формировался на стыке глубоких академических знаний и более чем 25-летнего практического опыта в психологии и искусствоведении. Интегративный подход в работах дополняют глубокие исследования мировых культурных традиций: Балаян лично побывала в более чем 80 странах, что нашло отражение в её атмосферных и терапевтических книгах.
Профессиональные награды Натальи Балаян Высокий уровень экспертизы и вклад в развитие профессии закрепили за автором престижные отечественные и международные награды. Наталья Балаян удостоена следующих званий и наград:
Офис «Слетать.ру» в ТЦ «Мандарин» — это пространство, где профессионализм сочетается с человеческим отношением: здесь не просто продают туры, а искренне хотят, чтобы каждая поездка стала источником ярких воспоминаний и поводом для новых путешествий.
Вероника Прус возглавляет московский офис турфирмы «Слетать.ру», расположенный на втором этаже торгового центра «Мандарин». Её профессиональная карьера началась в Московском государственном институте индустрии туризма имени Ю. А. Сенкевича, где она получила фундаментальные знания в области путешествий. Сегодня руководитель превращает мечты о путешествиях в реальные, комфортные и запоминающиеся поездки.
Под руководством Вероники работает команда из двух опытных тур-менеджеров:
Ирина Сапронова — специалист с глубокими знаниями туристического рынка. Она помогает клиентам подобрать услуги, которые соответствуют их бюджету и интересам, предлагая индивидуальные решения для каждого путешественника.
Татьяна Георгиева — профессионал, который способен превратить смутные пожелания в чёткие планы. Её экспертиза охватывает экзотические направления, такие как Азия, Таиланд, Вьетнам, Шри-Ланка, Индонезия, а также популярные курорты Объединённых Арабских Эмиратов.
Основной принцип работы команды — внимание к мелочам, ответственность и умение предложить не просто тур, а именно тот отдых, который идеально подходит клиенту.
Широкий спектр услуг для каждого путешественника Офис предлагает разнообразные туристические услуги:
Свадебные путешествия
Морские круизы
Лечебные туры
Визовая поддержка и оформление страховок
Туры в рассрочку и кредит
Бронирование отелей и авиа- или железнодорожных билетов
Горящие и групповые туры
Раннее бронирование и автобусные экскурсии
Всё это доступно в одном месте, что делает процесс планирования путешествия максимально удобным.
Отзывы клиентов: доверие и забота Качество сервиса офиса подтверждается многочисленными положительными отзывами путешественников. Клиенты отмечают, что здесь царит атмосфера доверия и заботы. Менеджеры не просто продают туры, а внимательно выслушивают пожелания, предлагают альтернативные варианты и сопровождают клиентов на всех этапах — от первой консультации до возвращения домой.
Многие путешественники подчеркивают, что именно благодаря работе этой команды им удалось открыть для себя новые страны, испытать незабываемые эмоции и почувствовать, что их отпуск стал действительно их собственным, а не стандартным.
«Мы убеждены, что настоящее путешествие начинается с доверия к тем, кто его организует. Наш офис в ТЦ „Мандарин“ — это место, где каждый гость становится соавтором собственной истории. Мы не просто подбираем направления — мы создаём впечатления, которые хочется хранить и делиться ими с другими. И я горжусь тем, что наша команда выполняет свою работу с профессионализмом и искренней любовью к делу», — подчеркнула Вероника Прус, руководитель офиса.
Контакты и режим работы Адрес: г. Москва, Пятницкое шоссе, д. 39, ТЦ «Мандарин», 2 этаж.
Режим работы: понедельник-воскресенье с 10:00 до 22:00.
Телефоны для связи:
+7 (960) 233-24-84
+7 (962) 933-10-33
Контакты в мессенджерах: Макс, Telegram, WhatsApp — +7 (951) 989-25-45.
Официальный сайт: https://sletat.ru/office/19697
Вероника Прус возглавляет московский офис турфирмы «Слетать.ру», расположенный на втором этаже торгового центра «Мандарин». Её профессиональная карьера началась в Московском государственном институте индустрии туризма имени Ю. А. Сенкевича, где она получила фундаментальные знания в области путешествий. Сегодня руководитель превращает мечты о путешествиях в реальные, комфортные и запоминающиеся поездки.
Под руководством Вероники работает команда из двух опытных тур-менеджеров:
Ирина Сапронова — специалист с глубокими знаниями туристического рынка. Она помогает клиентам подобрать услуги, которые соответствуют их бюджету и интересам, предлагая индивидуальные решения для каждого путешественника.
Татьяна Георгиева — профессионал, который способен превратить смутные пожелания в чёткие планы. Её экспертиза охватывает экзотические направления, такие как Азия, Таиланд, Вьетнам, Шри-Ланка, Индонезия, а также популярные курорты Объединённых Арабских Эмиратов.
Основной принцип работы команды — внимание к мелочам, ответственность и умение предложить не просто тур, а именно тот отдых, который идеально подходит клиенту.
Широкий спектр услуг для каждого путешественника Офис предлагает разнообразные туристические услуги:
Свадебные путешествия
Морские круизы
Лечебные туры
Визовая поддержка и оформление страховок
Туры в рассрочку и кредит
Бронирование отелей и авиа- или железнодорожных билетов
Горящие и групповые туры
Раннее бронирование и автобусные экскурсии
Всё это доступно в одном месте, что делает процесс планирования путешествия максимально удобным.
Отзывы клиентов: доверие и забота Качество сервиса офиса подтверждается многочисленными положительными отзывами путешественников. Клиенты отмечают, что здесь царит атмосфера доверия и заботы. Менеджеры не просто продают туры, а внимательно выслушивают пожелания, предлагают альтернативные варианты и сопровождают клиентов на всех этапах — от первой консультации до возвращения домой.
Многие путешественники подчеркивают, что именно благодаря работе этой команды им удалось открыть для себя новые страны, испытать незабываемые эмоции и почувствовать, что их отпуск стал действительно их собственным, а не стандартным.
«Мы убеждены, что настоящее путешествие начинается с доверия к тем, кто его организует. Наш офис в ТЦ „Мандарин“ — это место, где каждый гость становится соавтором собственной истории. Мы не просто подбираем направления — мы создаём впечатления, которые хочется хранить и делиться ими с другими. И я горжусь тем, что наша команда выполняет свою работу с профессионализмом и искренней любовью к делу», — подчеркнула Вероника Прус, руководитель офиса.
Контакты и режим работы Адрес: г. Москва, Пятницкое шоссе, д. 39, ТЦ «Мандарин», 2 этаж.
Режим работы: понедельник-воскресенье с 10:00 до 22:00.
Телефоны для связи:
+7 (960) 233-24-84
+7 (962) 933-10-33
Контакты в мессенджерах: Макс, Telegram, WhatsApp — +7 (951) 989-25-45.
Официальный сайт: https://sletat.ru/office/19697
Национальная премия экспертов автомобильного бизнеса «ТОП-5 АВТО» объявила итоги 2026 года на церемонии в Москве. Российские журналисты и блогеры автомобильной тематики проголосовали в восьми номинациях, а титул «Автомобиль года» в рамках премии был присуждён уже в седьмой раз.
Объявлены победители по различным номинациям Победителями в следующих категориях стали:
«Компактный автомобиль/кроссовер» — LADA ISKRA
«Среднеразмерный автомобиль/кроссовер» — JETOUR T1
«Большой автомобиль/кроссовер» — МОСКВИЧ М90
«Электрический автомобиль/гибрид» — GEELY EX5 EM-i
«Коммерческий автомобиль» — SOLLERS ST9
«Лучший PR-департамент автопроизводителя» — OMODA/JAECOO
«Лучший департамент маркетинга автопроизводителя» — АВТОВАЗ
«Автоперсона года» — Когогин Сергей Анатольевич, Генеральный директор ПАО «КАМАЗ»
Главное событие церемонии — вручение титула «Автомобиль года» На церемонии «ТОП-5 АВТО» было присуждено звание «Автомобиль года» (Car of the Year) по итогам голосования экспертного жюри. Этот титул получает лучший автомобиль среди всех моделей, представленных на российском рынке в 2025 году.
Автомобилем года — 2026 признан JETOUR T1.
Премия «Ресурсный тест» журнала «Автопанорама» Во время церемонии были также вручены награды победителям «Ресурсного теста» журнала «Автопанорама». Этот тест — серия потребительских испытаний, проводимых на протяжении всего года, в которых участвуют 10 экспертов. Тест разделён на три этапа:
«Примерка» — знакомство с автомобилем и первичные впечатления
Отчёт о ходе испытаний — личные отзывы и оценки экспертов
Итоги «Ресурсного теста» — подведение итогов и анализ результатов
Победителями «Ресурсного теста» 2026 года стали модели: VOLGA K50, LADA ISKRA, JAC RF8, JETOUR T1, GAC S9, МОСКВИЧ М70, JELAND J6. Представителям компаний-победителей вручили памятные награды.
Источник: https://www.topauto5.ru
Объявлены победители по различным номинациям Победителями в следующих категориях стали:
«Компактный автомобиль/кроссовер» — LADA ISKRA
«Среднеразмерный автомобиль/кроссовер» — JETOUR T1
«Большой автомобиль/кроссовер» — МОСКВИЧ М90
«Электрический автомобиль/гибрид» — GEELY EX5 EM-i
«Коммерческий автомобиль» — SOLLERS ST9
«Лучший PR-департамент автопроизводителя» — OMODA/JAECOO
«Лучший департамент маркетинга автопроизводителя» — АВТОВАЗ
«Автоперсона года» — Когогин Сергей Анатольевич, Генеральный директор ПАО «КАМАЗ»
Главное событие церемонии — вручение титула «Автомобиль года» На церемонии «ТОП-5 АВТО» было присуждено звание «Автомобиль года» (Car of the Year) по итогам голосования экспертного жюри. Этот титул получает лучший автомобиль среди всех моделей, представленных на российском рынке в 2025 году.
Автомобилем года — 2026 признан JETOUR T1.
Премия «Ресурсный тест» журнала «Автопанорама» Во время церемонии были также вручены награды победителям «Ресурсного теста» журнала «Автопанорама». Этот тест — серия потребительских испытаний, проводимых на протяжении всего года, в которых участвуют 10 экспертов. Тест разделён на три этапа:
«Примерка» — знакомство с автомобилем и первичные впечатления
Отчёт о ходе испытаний — личные отзывы и оценки экспертов
Итоги «Ресурсного теста» — подведение итогов и анализ результатов
Победителями «Ресурсного теста» 2026 года стали модели: VOLGA K50, LADA ISKRA, JAC RF8, JETOUR T1, GAC S9, МОСКВИЧ М70, JELAND J6. Представителям компаний-победителей вручили памятные награды.
Источник: https://www.topauto5.ru
Исследование показывает, что с 2020 по 2026 год зарплаты в логистике выросли более чем в два раза, достигнув 117 тысяч рублей, на фоне дефицита кадров и автоматизации. Важнейшей стратегией стало переобучение сотрудников, что позволяет повысить уровень доходов за счет освоения цифровых технологий.
Разница в оплате труда объясняется структурой кадрового спроса, который разделён на массовый операционный персонал и цифровые роли. В 2026 году наиболее востребованы аналитики данных, менеджеры кросс-бордерных перевозок, а также сотрудники, совмещающие операционные и клиентские компетенции. В категории массовых профессий наибольшая потребность сохраняется на комплектовщиков (70 тыс. рублей в месяц), кладовщиков (85 тыс. рублей) и водителей погрузочно-разгрузочной техники (95 тыс. рублей). Параллельно растет спрос на специалистов высокого уровня – аналитиков логистических данных (130 тыс. рублей), экспертов по WMS-системам (160 тыс. рублей) и логистов по складским операциям (170 тыс. рублей).
Разница в оплате труда объясняется структурой кадрового спроса, который разделён на массовый операционный персонал и цифровые роли. В 2026 году наиболее востребованы аналитики данных, менеджеры кросс-бордерных перевозок, а также сотрудники, совмещающие операционные и клиентские компетенции. В категории массовых профессий наибольшая потребность сохраняется на комплектовщиков (70 тыс. рублей в месяц), кладовщиков (85 тыс. рублей) и водителей погрузочно-разгрузочной техники (95 тыс. рублей). Параллельно растет спрос на специалистов высокого уровня – аналитиков логистических данных (130 тыс. рублей), экспертов по WMS-системам (160 тыс. рублей) и логистов по складским операциям (170 тыс. рублей).